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Academic Year/course: 2023/24

550 - Master's in Advanced Studies in the History of Art

68042 - Art in the public space


Syllabus Information

Academic year:
2023/24
Subject:
68042 - Art in the public space
Faculty / School:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Degree:
550 - Master's in Advanced Studies in the History of Art
ECTS:
4.5
Year:
1
Semester:
Annual
Subject type:
Optional
Module:
---

1. General information

This subject proposes a synthetic review throughout history of the studies on the plastic arts that are installed in streets, squares, parks and other urban areas, as well as in nature in order to promote their social accessibility. 

These approaches and objectives are aligned with the Sustainable Development Goals (SDGs) of the United Nations Agenda 2030(https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), so that the acquisition of the learning results of the subject provides the training and competence that contribute to some extent to their achievement, specifically the following: 4: Quality education; 5: Gender equality; 10: Reducing inequalities; 16: Peace, justice and strong institutions; 17: Partnerships to achieve the goals.

2. Learning results

Upon completion of this subject, the student will be able to:

1- systematically search for and coherently organize and interpret information obtained in various manners and from different sources (bibliographic, documentary, oral, etc.) in the field of study of Public Art.

2- integrate knowledge and face the complexity entailed by the formulation of judgments based on incomplete or limited information that includes reflections on the social and ethical responsibilities linked to their specialized knowledge and judgments regarding Public Art.

3-. apply the acquired knowledge and solve problems in new or unfamiliar environments inside broader contexts, within the strict framework of professional ethics.

4- analyse complex phenomena, exercise abstraction (the ability to create or identify patterns that organise the different aspects of reality or of a given phenomenon, organise and relate data relating to a phenomenon or a problem under study and to distinguish between its relevant and secondary aspects) and to synthesise knowledge at advanced and specialised levels in the field of study of Public Art.

5- make effective use of ICT, both in the search for information sources and in the organisation of the data found, as well as in the communication or dissemination (oral and written) of the results of the work.

6- carry out their professional work with an attitude consistent with respect for fundamental rights and the principles of equal opportunities and equality between men and women, and in accordance with democratic values such as respect for differences and peaceful resolution of conflicts. 

7- systematically understand the most important sources, the current interpretative approaches and main debate topics, the specificities and problems as well as the keys to research in a specialised or specific field of study of Public Art.

8- plan and develop individually academic works of an advanced level, as well as research works that constitute an original and unpublished contribution to knowledge in a field of Public Art according to the scientific method, the critical canons and the ethical codes of the discipline.

9- analyse and critically assess the specific sources of information in Public Art (documentary, bibliographic, oral sources, etc.), especially those of an unpublished nature.

10- systematically construct, with accuracy and critical sense, theories, theses or conclusions about a phenomenon that contribute to the knowledge of a part of Public Art. Such theories, theses and conclusions must be based on the knowledge acquired, the information gathered and the analysis of works of art.

3. Syllabus

1.- Concept and definition: Public art or art in public space? What is meant by public space.

2.- Monuments in public spaces, signs of collective memory: for centuries, art in urban public spaces had mainly commemorative purposes, to honour the memory of divinities, heroes or public figures. Its development since the 19th century.

3.- Other artistic interventions in the urban and natural environment: works of art placed with an aesthetic, ornamental purpose or conceptually related with a specific site, have become the most common during the 20th and 21st centuries.

4. Academic activities

1)Theoretical classes: oral presentations by the teaching staff of the theoretical contents of the subject in the classroom (lectures).

2)Practical classes: analysis, commentary and interpretation of sources and texts on architecture, sculpture, painting and audiovisual media, as well as external internships.

3)Study and personal work.

4)Tutorials.

5)Evaluation tests

5. Assessment system

I. First call

a) Continuous assessment system

Test description:

1) Participation and follow-up of the subject, debates, etc., in the theoretical and practical classes. (25%).

2) Practical activities, preparation of cards. The student must become familiar with the commentary of works of art during the practical classes and write a test on cataloguing, analysis and commentary of two new works of public art for the municipal website of Zaragoza previously agreed with the teachers (in some cases they may also be from Huesca and / or Teruel). (20%).

3) Oral or written presentation of an individual academic work. (55%). 

b) Global assessment test

1) On-line monitoring and tutoring of critical reflection on the subject, through guided readings (25%).

2) Practical activities, preparation of cards. (20%)

3) Oral or written presentation of an individual academic work. (55%).

 

II. Call

This global assessment test will include the same tests and computation as the first one, reaching a total of 100%. The assessment criteria are the same.

 


Curso Académico: 2023/24

550 - Máster Universitario en Estudios Avanzados en Historia del Arte

68042 - Arte en el espacio público


Información del Plan Docente

Año académico:
2023/24
Asignatura:
68042 - Arte en el espacio público
Centro académico:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Titulación:
550 - Máster Universitario en Estudios Avanzados en Historia del Arte
Créditos:
4.5
Curso:
1
Periodo de impartición:
Anual
Clase de asignatura:
Optativa
Materia:
---

1. Información básica de la asignatura

Esta asignatura se plantea como una sintética revisión a lo largo de la historia de los estudios sobre las artes plásticas que con el fin de promover su mayor accesibilidad social son instaladas en calles, plazas, parques u otros ámbitos urbanos, así como en la naturaleza. 

Estos planteamientos y objetivos están alineados con los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 de Naciones Unidas (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), de tal manera que la adquisición de los resultados de aprendizaje de la asignatura proporciona capacitación y competencia para contribuir en cierta medida a su logro, en concreto, con los siguientes: 4: Educación de calidad; 5: Igualdad de género; 10: Reducción de las desigualdades; 16: Paz, justicia e instituciones sólidas; 17: Alianzas para lograr los objetivos.

2. Resultados de aprendizaje

El estudiantado, para superar esta asignatura, deberá demostrar los siguientes resultados:

1-Es capaz de buscar sistemáticamente y organizar e interpretar coherentemente informaciones obtenidas por diversas vías y procedentes de diversas fuentes (bibliográficas, documentales, orales, etc.) dentro del campo de estudio del Arte Público.

2-Es capaz de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a sus conocimientos de especialización y juicios en relación con el Arte Público.

3-Es capaz de aplicar los conocimientos adquiridos y resolver problemas en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios, en el marco estricto de la ética profesional.

4-Es capaz de analizar fenómenos complejos, capacidad de abstracción (capacidad de crear o identificar los patrones que ordenan los diferentes aspectos de la realidad o de un fenómeno concreto y capacidad de ordenar y relacionar datos relativos un fenómeno o problema de estudio y de distinguir los aspectos relevantes y secundarios del mismo) y capacidad de síntesis, siempre en niveles de conocimiento avanzado y especializado dentro del campo de estudio del Arte Público.

5- Es capaz de hacer un uso eficaz de las TIC tanto en las tareas o labores de búsqueda y de fuentes de información y en la organización de los datos encontrados como en la comunicación o difusión -oral y escrita- de los resultados del trabajo.

6-Es capaz de realizar un trabajo profesional con una actitud coherente con el respeto a los derechos fundamentales y a los principios de igualdad de oportunidades y de igualdad entre hombres y mujeres, y acorde con los valores democráticos como el respeto a las diferencias y la resolución pacífica de conflictos. 

7-Es capaz de comprender sistemáticamente las fuentes más importantes, los actuales enfoques de interpretación y fundamentales temas de debate, las especificidades y problemáticas y las claves de la investigación de un campo especializado o concreto de estudio del Arte Público.

8-Es capaz de planificar y desarrollar individualmente, de acuerdo con el método científico, los cánones críticos y los códigos éticos de la disciplina, trabajos de carácter académico en nivel avanzado y trabajos de investigación que constituyan una aportación original e inédita al conocimiento de una parcela del Arte Público.

9-Es capaz de analizar y evaluar críticamente las fuentes específicas de información en la investigación del Arte Público (fuentes documentales, bibliográficas, orales, etc.), en especial aquellas que tienen carácter inédito.

10-Es capaz de construir sistemáticamente, con rigor y sentido crítico, teorías, tesis o conclusiones sobre un fenómeno que constituyan una aportación al conocimiento de una parcela del Arte Público, a partir de los conocimientos adquiridos, las informaciones recogidas y el análisis de las obras artísticas.

3. Programa de la asignatura

1.- Concepto y definición: ¿Arte público o arte en el espacio público? Qué se entiende por espacio público.

2.- Monumentos en el espacio público, señales de la memoria colectiva: durante siglos el arte en espacios públicos urbanos tuvo sobre todo fines conmemorativos, para honrar el recuerdo de divinidades, héroes o personajes públicos. Su desarrollo desde el siglo XIX.

3.- Otras intervenciones artísticas, en el medio urbano y natural: las obras de arte colocadas con una funcionalidad estética, ornamental o de relación conceptual con un sitio específico, se han convertido en las más habituales durante los siglos XX y XXI.

4. Actividades académicas

El programa de actividades formativas que se ofrece al estudiantado para lograr los resultados de aprendizaje previstos es el siguiente:

1) Clases teóricas: exposiciones orales por parte del profesorado de los contenidos teóricos de la asignatura en el ámbito del aula (lecciones magistrales).

2) Clases prácticas: análisis, comentario e interpretación de fuente y textos de arquitectura, escultura, pintura y medios audiovisuales, y prácticas externas.

3) Estudio y trabajo personal.

4) Tutorías.

5) Pruebas de evaluación

5. Sistema de evaluación

I. Primera convocatoria

a) Sistema de evaluación continua

Descripción de las pruebas:

1) Participación y seguimiento de la materia, a partir de debates, etc, en las clases teóricas y prácticas. (25%).

2) Actividades prácticas, elaboración de fichas. El alumno deberá familiarizarse con el comentario de obras de arte durante las clases prácticas y realizar una prueba escrita de catalogación, análisis y comentario de dos nuevas obras de arte público para la web municipal de Zaragoza previamente convenidas con el profesorado (en algunos casos también podrán ser de Huesca y/o Teruel). (20%).

3) Presentación oral o escrita de un trabajo académico individual. (55%). 

b) Prueba de evaluación global

1) Seguimiento y tutorización on-line de la reflexión críticas sobre la materia, a través de lecturas tutorizadas (25%).

2) Actividades prácticas, elaboración de fichas. (20%)

3) Presentación oral y escrita de un trabajo académico individual. (55%).

 

II. Convocatoria

Esta prueba global de evaluación incluirá las mismas pruebas que en la primera convocatoria y su mismo cómputo, alcanzado un total de 100%. Los criterios de evaluación son los mismos.